MARTES 18 DE FEBRERO DE 2025 - 20:00h.
Teatro de la Maestranza. Sala Manuel García
Paseo de Colón, 22. 41001 - Sevilla
CICLO "ALTERNATIVAS DE CÁMARA"
Tanto porque supone una alternativa a la ópera o la música sinfónica, como en el sentido de dar respaldo, opción y debut a su prometedor trabajo, el Teatro de la Maestranza, en colaboración y a propuesta de Juventudes Musicales de Sevilla, presenta nuevamente en su Sala Manuel García el ciclo «Alternativas de cámara», con cuatro recitales de jóvenes conjuntos de cámara que encarnan la brillantez de la nueva generación de músicos.
En esta ocasión, el violinista Jaime Naya y el pianista Andrey Yaroshinsky nos acercarán a los grandes clásicos europeos.
*Los socios/as de Juventudes Musicales de Sevilla dispondrán de invitación para este concierto, previa presentación de su carnet de socio/a de la temporada 24/25 en las taquillas del Teatro de la Maestranza, DESDE EL LUNES 10 AL SÁBADO 15 DE FEBRERO.
GRANDES CLÁSICOS EUROPEOS
En este concierto se van a escuchar grandes clásicos del repertorio para violín y piano compuestos por Beethoven, Clara Schumann y Franck. Beethoven compuso diez sonatas para piano y violín, consideradas un pilar fundamental en el repertorio de música de cámara. Las tres primeras contienen elementos de salón y fueron dedicadas a Salieri, mientras que en la cuarta introduce un nuevo espíritu mas intenso, dedicada a uno de sus principales mecenas de la época.
La romanza fue una de las formas favoritas para componer de Clara Schumann, estas fueron dedicadas a uno de sus amigos más cercanos y célebre violinista Joseph Joachim y fue una de las últimas piezas que Clara escribió.
Para concluir este concierto se escuchará una de las obras más famosas e interpretadas del repertorio de violín que comenzó como un regalo de boda para su gran amigo y célebre violinista Eugène Ysaÿe. Esta sonata está estructurada en cuatro movimientos, al comienzo nos muestra un paisaje de ensueño con las líneas de búsqueda en el piano y la suave melodía del violín, siguiendo con un carácter tormentoso y agitado en el segundo movimiento. El tercero se siente como una improvisación con tintes filosóficos entre el piano y el violín, finalizando con un movimiento extrovertido que aporta claridad y resolviendo toda la incertidumbre mostrada en los movimientos anteriores.
Programa
GRANDES CLÁSICOS EUROPEOS
L. V. Beethoven
Sonata para violín y piano nº1 en Re mayor Op.12
I. Allegro con brio
II. Tema con variazioni. Andante con moto
III. Rondo. Allegro
Clara Schumann
Tres Romanzas para violín y piano Op.22
I. Andante molto
II. Allegretto: Mit zartem Vortrage
III. Leidenschaftlich schnell
César Franck
Sonata para violín y piano en La mayor
I. Allegretto ben moderato
II. Allegro
III. Ben moderato: Recitative-Fantasia
IV. Allegretto poco mosso
Jaime Naya y Andrey Yaroshinsky, violín y piano
Jaime Naya, piano
Nacido en 2000, inicia sus estudios musicales a la edad de cinco años en la Escuela de Alto Rendimiento Fatkulin Academy, becado por la Comunidad de Madrid, y paralelamente obtiene el Título Profesional de Música en la especialidad de Violín con Premio Fin de Grado y Premio Especial de Música de la CAM en 2013.
Desde el comienzo de su formación ha participado en numerosos cursos de perfeccionamiento y recibe asiduamente masterclass de prestigiosos músicos nacionales e internacionales – Vadim Repin (sesión organizada ex profeso por el Centro Superior Katarina Gurska y el Ciclo Golberg), Mihaela Martin, Kirill Troussov, Pavel Vernikov, Giorgi Dimchevski, Sergei Fatkulin, Mikhail Ovrutsky, Tatiana Samouil, Esther Yoo, Aine Suzuki…
Recientemente finalizó sus estudios en el Centro Superior de Música Katarina Gurska, becado en los cinco últimos años tras obtener el Primer Premio en el Concurso al Talento Musical de la Fundación Katarina Gurska.
Actualmente cursa sus estudios de máster en Barenboim-Said akademie en Berlín.
Premios
Desde los 10 años ha cosechado numerosos premios dentro y fuera de nuestro país, entre los que destacan:
Ganador en Mozarteum SOMMERAKADEMIE 2022: PREISTRÄGER* INNENKONZERT (Salzburgo, 2022).
Segundo Premio, Concurso Juventudes Musicales España, Cuerda (Madrid, 2022).
Primer Premio, Leonid Kogan International Competition for Young Violinists (Bruselas, 2020).
Primer Premio, Concurso al Talento Musical de la Fundación Katarina Gurska (Madrid 2021, 2020, 2019, 2018, 2017).
Segundo Premio y Premio del Público, Concurso Internacional Cullerarts de Violín (Valencia, 2019) Segundo Premio, Concours International Grumiaux pour Jeunes Violonistes (Bruselas, 2018) Primer Premio, Concurso Internacional Villa de Llanes (Asturias, 2018).
Segundo Premio en el Concurso Internacional Witold Rowicki (Polonia, 2017).
Primer Premio, Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes Ciudad de Cuenca (Cuenca, 2017).
Special Prize For the best Performance of a Virtuosic Piece, International Balys Dvarionas Competition for Young Pianists and Violinits (Lituania, 2016).
Primer Premio, Concurso Internacional Ciudad de Vigo (Vigo, 2016).
Premio Fin de Grado y Premio Especial de Música de la CAM (Madrid, 2013).
Primer Premio y Premio mejor interpretación, Concurso Internacional Violines por la Paz (Sevilla, 2012).
Trayectoria profesional
Debuta en el año 2015 como solista en el Auditorio Nacional acompañado por la Orquesta Sinfónica JMJ, donde tambiénha actuado en posteriores ocasiones. Asimismo, ha sido partícipe como solista en la temporada de la orquesta Real Filharmonía de Galicia interpretando el concierto para violín y orquesta de P. I. Tchaikovsky en Re Mayor. Anteriormente también ha realizado conciertos en el Palau de la Música de Barcelona, el Auditorio de Galicia en Santiago de Compostela, el Teatro Principal de Ourense, el ADDA de Alicante, el Auditorio Edgar Neville de Málaga, el Teatro A fundación de Vigo, el Teatro Circo de Orihuela, el Auditorio de Torrevieja y el Teatro Canónigos de La Granja de San Ildefonso…
A lo largo de estos años ha ofrecido recitales en numerosas salas españolas: Museo Nacional de Escultura, Teatro Cajasol de Sevilla, Museo del Romanticismo de Madrid, Ateneo de Madrid, Centro Centro Cibeles, Casa de la Moneda, Teatros de las Sociedades Filarmónicas de Oviedo, Avilés y Gijón, Auditorio Jesús Guridi de Vitoria, Corral deComedias y Aula de Música de Alcalá de Henares, Teatro Ideal de Calahorra, Sala Eutherpe de León…
Paralela a su faceta de solista, Jaime Naya desarrolla también una importante labor camerística, de la que son muestra los recitales que ha ofrecido recientemente en compañía del pianista Andrey Yarosinsky en Madrid, León, Segovia y formando parte de la temporada 2021-2022 de conciertos de Juventudes Musicales de Sevilla. También destaca su interpretación como componente del Concierto Triple de Beethoven en el Auditorio Miguel Delibes de Valladolid bajo la batuta del maestro Dimitris Botinis.
Actualmente se ha embarcado en un nuevo proyecto camerístico con el pianista Andrey Yaroshinsky, que llegará al Ciclo Alternativas de Cámara del Teatro de la Maestranza de la mano de Juventudes Musicales de Sevilla.
Andrey Yaroshinsky, piano
“Uno de los artistas más destacados de su generación” – dijo Vera Gornostaeva sobre su alumno.
Nacido en Kiev (Ucrania) en 1986, se trasladó a Moscú, donde en 2009 se graduó con los máximos honores en el Conservatorio Tchaikovsky como alumno de Vera Gornostaeva. Más tarde, en 2005, también recibe clases del Maestro Joaquín Soriano en Madrid. Ha sido ganador y laureado en numerosos concursos internacionales, entre los que se destacan el Concurso Chopin en Varsovia (2005), donde fue finalista; el Premio Iturbi de Valencia, donde recibió el Primer Gran Premio y tres Premios Especiales (2010); el Concurso Gabala (2011), donde recibió el Primer Premio, y el Concurso Internacional de Piano Paloma O’Shea Santander (2008). También resultó ganador en la Sommerakademie Mozarteum Salzburg (2007), y cuenta con el Diploma de Oro en la Academia Pianale (2007), entre otros.
Por otro lado, cabe destacar que recibió una beca de 10 años de duración de la Fundación Rostropovich como artista oficial Steinway desde 2009, y recibió también el apoyo del mecenas musical Mstislav Rostropovich, quien ejerció una gran influencia en su desarrollo futuro.
Andrey Yaroshinsky ha publicado ocho CD, tres de ellos para NAXOS (el primero en 2011, dedicado a la obra de Manuel Seco de Arpe, un segundo en 2013, interpretando piezas de Tchaikovsky, y en 2015, interpretando piezas de Manuel Seco de Arpe para piano solo), uno para el Concurso Iturbi, interpretando a Albéniz, Liszt y Rachmaninoff, y finalmente, como parte de la Colección del Conservatorio de Moscú ha grabado los “24 preludios” de Rachmaninoff en el Gran Salón del Conservatorio de Moscú. Además, en 2017 «Melodiya» editó el CD “24 preludios y Fugues de V. Zaderatsky”, donde participaron 6 pianistas, entre ellos Andrey. Dicho trabajo fue premiado con «Choc de Disque» por la revista France Radio. Y en 2019, “Melodiya” también editó el CD con Weinberg Quintet y Prokofiev “Ouverture on Hebrew themes”, grabación galardonada con el Premio Internacional de Grabación “Pure Sound”, fundado en Rusia en 2019. Por último, en 2020 grabó “The Seasons” de Tchaikovsky en el sello español “PlayClassics” en Madrid.
Sus actuaciones han sido retransmitidas por televisión y radio, y ha actuado en recital o en conciertos acompañado por importantes orquestas sinfónicas o de cámara en Austria, Bélgica, República Checa, Francia, Alemania, Grecia, Italia, Polonia, Rusia, España, Eslovaquia, Ucrania, Estados Unidos y Reino Unido tocando en salas como Wigmore-hall (Londres), Grande Sala de Conservatorio de Moscú, Grande Sala de Tchaikovsky de Filharmonia de Moscú, Auditorio Nacional (Madrid), Palau de la Música (Valencia), Salle Cortot (Paris), Grande concierto Auditorio de Mariinsky (San Petersburgo), Kennedy-Center (Washington) etc.
Ha colaborado con la Orquesta Sinfónica Nacional de Ucrania, la Orquesta Sinfónica Nacional de Eslovaquia, la Orquesta Sinfónica Estatal de Rusia, la Orquesta Sinfónica Estatal de Azerbaiyán, la Orquesta Filarmónica Nacional de Polonia, la Orquesta Sinfónica de Radio y Televisión de Bratislava, la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Moscú, “New Symphony” Internacional Orquesta, la Orquesta Sinfónica de Monte-Carlo, Salzburg Chamber Soloists, la Orquesta de Cámara «Música Viva», la Orquesta «Real Filarmónica de Galicia», la Orquesta Sinfónica de Valencia, la Orquesta Sinfónica JMJ de Madrid y el Coro Nacional de España, entre otros. Finalmente, ha sido invitado para actuar en el Festival Internacional de Salzburgo, el Festival de Bratislava, el Festival Chopin en Wroclaw (Polonia), el Festival Mstislav Rostropovich en Bakú (Azerbaiyán), el Festival Internacional ClassicAval en Val D’Isere (Francia), Reino de León (España), Noches de Cibeles (España), «Vistas de Pianismo Moderno” en el teatro Mariinsky (Rusia), «Estrellas del siglo XXI» en la Filarmónica de Moscú y muchos otros.
En su repertorio, Andrey Yaroshinsky cuenta con más de 25 conciertos con orquesta y una gran variedad de programas de recitales y música de cámara.
Desde 2014 es profesor de piano en la Escuela Superior de Música «Centro Superior Katarina Gurska» en Madrid.
En 2015 fue nombrado presidente de la Asociación de Jóvenes músicos-intérpretes de la Unión Musical de Rusia.
Desde 2017 Andrey Yaroshinsky es el director artístico de la Festival y Curso Internacional de Verano de Unión Musical de Rusia en Soria (España).
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